作为第23届中国上海国际艺术节重头演出之一,10月20日晚,俄罗斯著名指挥家瓦莱里•捷杰耶夫率亲兵马林斯基交响乐团再度登临上海,于上海东方艺术中心奉献全套醇正俄式交响盛宴。近200分钟的演出,曲目体量之大、演出时间之长,为国内单场古典音乐会所罕见。
作为俄罗斯最具实力的交响乐团之一,马林斯基交响乐团自圣彼得堡指挥学派杰出代表瓦莱里•捷杰耶夫执掌乐团后,频繁访问中国,在国内具有极高知名度,捷杰耶夫也被广大古典乐迷亲切地称为“姐夫”。去年,捷杰耶夫携全套瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》献演上海,铸就沪上乃至国内古典音乐演出的“丰碑”。事实证明,“姐夫”永远会给沪上乐迷带来新的惊喜。当晚的演出,捷杰耶夫以超乎常规、前所未有的体量奉献三部俄罗斯音乐经典,曲目从“强力集团”、俄罗斯民族乐派到苏联交响乐,可谓完整勾勒出俄罗斯音乐黄金时期百余年发展递嬗之线索。音乐会中浓郁的“俄式”演奏风范,值得细细咀嚼,且令人酣畅淋漓。
作为全球最具实力的指挥家之一,捷杰耶夫掌控乐队和塑造音响盛况的能力已臻佳境,亮点频频。与前几年相比,捷杰耶夫在制造巍峨音响的狂热情绪上似乎有所收敛,涉及高潮处反而显示出“闲庭信步”般的坦然。开场穆索尔斯基《图画展览会》,捷杰耶夫蝴蝶般敏捷的双手一经调动,明亮的旋律便裹挟着几分庄重和威严,呈现出一副又一副“声色奇观”。当晚演出的为拉威尔配器的管弦乐版本,由十首曲目构成,每首都围绕一幅画。音乐不仅从形象领域描绘作品的样貌,还深入诠释作品的内在情感和意境。捷杰耶夫的处理速度较慢,表情完整,并在乐句间留足气口,一反以往俄罗斯乐团的密不透风,且尤为注重音质的锤炼和细节的打磨。
当晚乐队的演绎声色毕现,栩栩如生。虽然“漫步”主题一上来就调得偏硬,但几经变化和重复后,便有了几分闲适感和不同表情。“侏儒”中木琴与弦乐滑音线条十分清晰,“杜伊勒里宫”中温润浪漫的弦乐经捷杰耶夫的重新编织,留有几分透明感。“古堡”中的萨克斯以及“牛车”中的大号,皆在乐手出色的演绎下展现出拟象的谐趣。纷繁复杂的主题如幻灯片频繁切换中,捷杰耶夫对于声响、结构的把控和处理颇为用心,尤其是一些对位对比,以威猛的手势与恰当的停顿,处理得互为犄角,达意完整。乐队训练有素,音乐仿佛未经乐队,而是直接从捷杰耶夫指尖流出的。最后的“基辅大门”,乐队宏伟壮阔的铜管宣示着无比的虔诚,令人振奋。
随后肖斯塔科维奇《b小调第六交响曲》,为国内极少上演的曲目。这首作品颇具传奇色彩。肖斯塔科维奇于1939年创作这首交响曲时曾表示这是一首关于列宁的作品,但该曲不平衡的比例关系和跳跃性的情绪转换,反而成为肖斯塔科维奇作品中最有悖正统、最离经叛道的作品。当晚,捷杰耶夫麾下的马林斯基,就该作品奉献了一场堪称完美的演绎。
缓慢绵长的启动中,捷杰耶夫以精致入微的力度层次变化,将阴郁的葬礼主题演绎得叩人心魂,时而隽永深沉、时而如游丝般绵延不绝的弦乐如棉絮般疏密有致,内蕴着超然于外的心境。第二乐章起初一段温润的长笛如牧歌般仿佛将人带回尘世,随后缤纷刺耳的旋律展现了一幅闪烁不定、奇异诡秘的音乐“万花筒”。在如过山车般跌宕起伏的快板中,捷杰耶夫几乎能将所有音符都囊括于双手,纵情点画,所有的音程皆被无形的磁铁吸附在主轴的周围,随音流有序运动。第三乐章同样是快板,音乐的奔跑更为急促,分解和弦与跳跃的装饰音相结合的诙谐、幽默的情趣被勾画得颇为妥帖。至尾声时虽看似如脱缰的野马,但各声部之整齐划一犹如万剑归一,足见捷杰耶夫叹为观止的掌控力。
最后柴可夫斯基《e小调第五交响曲》,捷杰耶夫的处理风格更有一种搏击式的感觉,往往在出其不意间陡生风景。错落有致的句法勾勒、进退自如的速率节奏、细致入微的表情管理,以及良好的音乐整体联系行进感,皆在捷杰耶夫的处理下得以完满呈现。这显然是精心排练后的音效。
朝气蓬勃的第一乐章中,捷杰耶夫对各声部的提炼、打磨依旧用心。盘旋于低音区的单簧管主奏的引子部清晰缓慢,犹如几声叹息,紧随其后的便是高度兴奋的旋律之洪,异常激烈。在与威胁命运的力量对话时,因定音鼓如雾障的笼罩,使得声部间的对比并不明显,这反而增强了悲剧气氛。捷杰耶夫在乐句的衔接上秉承着一种自洽的逻辑,几度忽快忽慢、忽紧忽密,似是为高速跑动后的稳住步伐,又似为新一轮冲刺的蓄能。
第二乐章的过往回忆与命运动机的激烈冲突,温暖的圆号与明朗的双簧管极为出色,音色中透着阳光的色泽。大提琴声部也十分出色,以凌厉的拉奏烘托着不屈抗争的主基调。在捷杰耶夫的处理中,乐队所奏出的所有音响,不论震耳欲聋,还是轻如游丝,都呈优美的“橄榄式造型”,哪怕是一个短促的和弦,也经过启音、扩充、收束三个阶段。第三乐章优雅的谐谑曲,弦乐的和声紧凑但不失韧劲。末乐章除了小号稍有气力不足外,其余较为出色,无论是节奏把控、情感拿捏还是和声效果皆恰到好处,扩张的铜管、威猛的定音鼓及韧性十足的弦乐,共同编织出一幅欢腾热烈的盛大凯歌。
与欧洲顶尖名团相比,捷杰耶夫麾下的马林斯基在当晚所呈现的状态,既有俄罗斯广袤大地深沉的音乐底色,也有法意精巧细腻的音乐特色;不仅诚意满满,更有力地宣示着适配性极强的乐队对于不同音乐风格的驾轻就熟。返场加演的柴可夫斯基芭蕾舞剧《睡美人》配乐选段及斯特拉文斯基《火鸟》选段,更是为这一几近完美的俄罗斯交响盛宴再添惊喜。
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