9月20日至22日，2024首届培源艺术节在北京举办。这场聚焦青年戏剧人才、推动原创舞台艺术的创新活动以“新青年、新市场、新视野”为理念，旨在打造一个面向青年艺术人才和中国原创艺术作品的推介与展示平台。
据悉，本届艺术节的核心亮点在于青年艺术人才培养及作品孵化单元。20部作品将以“半成品”形式进行首次公开展示，涵盖话剧、越剧、儿童剧、舞蹈、音乐剧、话本剧、声音剧场、装置剧等多种艺术形式，题材横跨历史传奇、未来科幻、现实生活、魔幻现实、悬疑和生命问题等多个领域。
发布会
艺术节的开幕大戏是《翻山海》。这部剧由朱虹璇编剧并执导，以民国女子篮球队为题材，展现了青年创作者独特的艺术视角和深厚的创作功力。培源平台曾在之前的两期中孵化了朱虹璇编剧导演的话剧《春逝》和《征途》。
《翻山海》
特邀剧目单元汇聚了三部作品，它们从剧本到孵化到成功上演到国际巡演，是对新人新作的榜样示范，也是对中国原创戏剧实力的证明。
剧本北京曲剧《我这一辈子》改编自老舍先生同名作品，以老舍先生亲自命名的北京唯一地方戏种——北京曲剧为创作载体完成孵化和创作。以平凡人物的坎坷人生，引发观众对生活意义的深刻思考。是北京曲剧历史上第一部小剧场曲剧作品，自首演以来，已完成多地巡演，该作品将于今年10月受邀赴韩国演出。
话剧《冷血》通过“戏中戏”的独特形式，展现了艺术创作与生活情感的交织。该剧不仅在国内参加了“桂林艺术节”“大凉山艺术节”“新戏剧展演”广受好评，入围第78届阿维尼翁国际戏剧节。
儿童剧《花生的荣耀之旅》以独特的舞台美学，为观众带来奇妙的视听体验。该剧的舞台装置采用创新的“九宫格”设计，可随剧情需要进行灵活变换，呈现出丰富多变的场景。演员们通过精妙的肢体表演，将食物在舞台上“复活”，创造出独特的视觉效果。不同年龄段的观众能从中获得不同的观剧体验，体现了优秀儿童剧作品的多元魅力。该剧受邀参加“大凉山国际戏剧节”、“国家大剧院2023国际儿童戏剧季”等多个国内的艺术节。
艺术节中，六部作品进行了全剧展示——粤语喜剧《瑟缩之间》由来自澳门的青年创作者们呈现，聚焦香港生活，体现大湾区的文化融合；悬疑惊悚剧《围雾迷城》由四个看似独立却有内在联系的小故事组成，故事充满悬疑感、未来感、寓言感和哲学思辨，展现年轻创作者的思考深度；话剧《糟糕的熙德》以当代爱情故事为样本，通过叙事时空的互文并置，探讨现代人在爱情中面临的困境和选择。
《瑟缩之间》
《瑟缩之间》
云沉浸·戏剧《审判·未来》聚焦AI与人类共存的伦理问题，以一宗AI杀人公开审判为创意，深度探讨未来可能面临的伦理困境。该剧创新性地采用了“3天线上+1天线下”的演出模式，让观众以“网络陪审员”身份参与其中；沉浸式互动手偶儿童剧《口袋保卫战》通过娃娃和人类小女孩的视角，探讨“规则”与“打破陈规”的问题，以轻松有趣的方式传递了创作者对世界的思考与关注；话本剧《兰亭》：看似脱口秀的表演方式，实则整体戏剧构作的完整性和强烈的文学性使其开创了一种新的表演类型，展现和探索传统与创新的结合。
此外，12部作品都将进行30分钟片段展示，包括儿童剧《猪不能抬头》、科幻数字剧场《信任茧房》、小剧场越剧《待春归》、木偶剧《哥本哈根动物园》、生命问题剧《猛犸》、荒诞喜剧《天空囚徒设计所》、沉浸式音乐剧《祝你好运》、舞蹈剧场《帝寤七日》、实验纪录剧场《我步向白云》、新空间戏剧《7平方厘米下的旅程》、声音剧场《夹缝遗址公园》和科幻新空间剧《明日之家》。另有2部作品进行全剧剧本朗读，分别是话剧《大侠吕留良》和魔幻现实主义戏剧《槐树的季节》。
这些作品展现舞台艺术的多样性，无论是在题材选择、艺术形式还是表现手法上，都体现出年轻创作者的无限创意和活力。艺术节坚持艺术多样性表达的原则，为不同风格和类型的作品提供了展示的舞台，展现了新人新作的独特魅力。值得一提的是，艺术节孵化单元的20部作品展示都向公众开放，观众能够通过预约免费观看。
据悉，培源艺术节的诞生源于2019年启动的“培源·青年戏剧人才培养及剧目孵化平台”项目的深耕细作。截至目前，平台自主及受托征集已累计11期，孵化作品总数达147部，其中64部已成功进行正式商业制作和演出。
除了呈现戏剧以外，本届艺术还特别策划多场活动，聚焦行业发展前沿话题。“新空间、新业态、新生活——演艺新业态培源艺术节惊喜之夜”探讨演艺新空间的发展趋势；“AI大模型杀疯了！文艺工作者怎么办？”和“戏剧作品影视转化的密码是什么？”两场嘉宾对话探讨了技术革新对戏剧创作的影响；“女性之力，比山更高”创作对谈则将聚焦女性创作者的独特视角。
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